Hoy celebro el primer año de mi primer blog unificadorAlgún otro lugar y celebro por consecuencia mi segundo año en el mundo bloguero felicitando también a mi primer blog El parque del fraile. Este blog fue una iniciativa para reunir en un mismo lugar una serie de inquietudes, ha servido para mantener mi mente menos dispersa (si eso es posible), me ha servido para tener un mayor círculo de amistades blogueras y para sentirme mucho más cómoda que antes en el ciberespacio. Algún otro lugar surgió de varias pláticas que tuve con Desencantador, un bloguer amigo hoy desaparecido, por tiempo indeterminado, de la blogósfera. El nombre de este blog proviene de una canción de George Harrison y de una sensación que nace de aquella rola y que me hizo llegar caminando hasta este sitio that stopped me heading someplace else (escuchar canción aquí), siento que ha sido adecuado el título. Me gusta, pues. Pero más me gusta haberlos encontrado aquí. Gracias por caminar estas veredas. Gracias por seguir aquí, o por llegar e irse... mientras que por aquí pasen y se sientan agusto por un rato. Gracias también por mostrarme sus mundos a través de esa ventana breve y sencilla representada por sus blogs.
En el sexto lugar de esa lista se encuentra una cinta -de 1999- que he encontrado disfrutable después de verla varias veces y entender que no es lo que aparenta ser de inicio (sólo por el título). Me refiero a Summer of Sam (o como le pusieron por estos lares) La noche del asesino. Y es verdad, no se puede esperar una película sobre el asesino en sí... es más bien una película que toma como pretexto el hecho para platicarnos la historia de un grupo de individuos de orígen italiano quienes viven en la zona en la que muchos de estos asesinatos tuvieron lugar. En fin cuenta la leyenda que en esta película se dice fuck unas 315 veces, con un promedio de 2.2fucks por minuto.
¿Han visto esta película? Bueno, aquí Adrien Brody hace a un hermoso punk setentero. ¡Es la neta! La banda sonora de la peli es padre... si te gusta la onda fiebre de sábado por la noche. Las actuaciones en general son bastante buenas, podemos ver a Mira Sorvino y a John Leguizamo en los papeles estelares entre un grupo de actores diverso e interesante. La historia puede resultar sorprendente. La dirección corre a cargo de Spike Lee, así que imaginen el resto.
La hayan visto o no, y si se quieren reír un rato con este sonido que se va convirtiendo casi en un mantra para la relajación (al menos de la mandíbula) aquí pueden escuchar de manera concentrada una gran parte de los fucks que se dicen durante los 142 minutos que dura la historia.
Creo que esta película no será taquillera y, para como se da la dinámica del cine en el D.F., pronostico que saldrá pronto de cartelera. Hay a quien le parece una película lenta. A mí me gustó que fuera lenta. Es una película que sí te pide un esfuerzo extra y que no te da todo digerido, es una película que te permite hacer tu propia interpretación de las cosas: tomar lo que quieras y lo demás hacerlo a un lado. Para no entrar en "es que tú me dijiste que estaba buena y no me gustó nadita", mejor tomen esto como una no-recomendación. Sólo les digo que a mí me gustó, y mucho.
Me encanta el colorido de la película y las imágenes que se crean con esos colores y la utilización de la cámara lenta. La presencia de los tres protagonistas es increíble. Me gustó mucho la interacción que logran, fluida y directa. Parecieran hermanos de verdad.
La película está llena de simbolismos, de esos que una misma va dando a su vida a través de los años para hacer que los detalles que acontecen son relevantes en la vida. Por ejemplo, es esta cinta el juego con las maletas, los lentes, el cinturón... todo eso me pareció divertidísimo y de lo más chido de la película, sobre todo hacia el final de la misma.
La historia habla de un viaje espiritual. Algo en ella me permitió hacer uno a mí, por medio de ese tren, de esas imágenes coloridas y de esas expresiones faciales divertidas.
No puedo negar que la presencia siempre emocionante de Adrien Brody sea uno de los elementos que más hizo que esta película me pareciera tan atractiva. Pero es que tampoco se puede negar su fabuloso trabajo histriónico, comenzando por su sensacional facilidad para hacer caras tan expresivas como es posible. Pero creo que todos los involucrados en esta cinta hicieron un gran trabajo, desde los guinistas pasando por los actores y las actrices conluyendo con el director, a quien seguro se deben muchos de esos detalles que tanto me gustaron de la película.
Hace casi un año en un post de este blog hablé de una canción que tiene enorme resonancia en mí y que significa cosas hermosas independientes de la canción y más relacionadas con situaciones y momentos y personas. Con respecto a mi abuelita puedo decir que mis recuerdos musicales son variados y muy tiernos, como cuando ella me preguntaba si la canción que estaba yo escuchando en ese momento se llamaba Anayunda, y no... no era sí como se llamaba, pero desde entonces me refiero a esa canción así... y bueno, los significados cambian y los recuerdos se hacen más complejos ahora y recuerdo a mi abue con ternura, con más que aquella que me dio cuando le creó sin querer un apodo a esta canción.
En aquel post les compartí el video de la versión original en portugués, ahora encuentro el video de su cover en inglés y se las comparto.
George Harrison es invitado por Jim Capaldi a tocar la guitarra en la canción. Inconfundible. Aquí está un video alterado para que George aparezca en él.
Amigas y amigos: Gracias por la solidaridad brindada durante estos días. Para mí ha sido vital saber que aquí están conmigo. ¡Gracias infinitas!
Esta foto es del día en el que acompañamos a mi abue en su primer descanso después de dos años pesadísimos, en el lugar donde su cuerpo permanecerá tranquilamente.
Hoy mi abuelita descansa tal vez al lado de la luna navideña que miramos juntas hace unos días.
Esta mañana mi abue cerró sus ojos de forma permanente.
Afortunadamente acompañada de mi mamá y su compañía nocturna quien acababa de darle su desayuno.
Antes de salir al trabajo le di un beso como todas las mañanas... le acaricié su cabecita y me despedí. Ella preguntó ¿a dónde vas? Yo le respondí que al trabajo, ella preguntó ¿nada más?, yo le respondí que iría después al diplomado. Me miró a los ojos y le sonreí, le volví a acariciar su cabecita.
Llegando al trabajo recibo la llamada de mi mamá... Mi abue había muerto de un paro.
Me siento ahora tranquila. Sé que mi abue está tranquila, ya no sufre, ya no hay miedo sólo calma.
Estoy en calma conmigo misma porque a mi abue le di amor, besos, compañía y respeto. Ella me dio tanto que no podría ponerlo en palabras. Pero fue pieza primordial de lo que yo soy, su apoyo es incalculable.
Es hoy que mi mamá podrá recuperar su vida que dedicó enteramente a mi abue.
¡Gracias a los amigos y amigas que me están dando sus abrazos, solidaridad y espíritu! Gracias por sus oraciones.
¡Gracias abue por las idas al cine, por jugar a la escuelita, por los juguetes, por los besos, por las oraciones, por los cuentos, por las noches de compañía, por ser tú y existir para mí!
Foto tomada por Eric el 24 de diciembre 2007, en nuestra última navidad juntas.
Todas las mañanas al desayunar me hacía acompañar de las opiniones y el seguimiento que de las noticias daba en W radio, Carmen Aristegui. Por supuesto que hoy ya no fue así, porque según palabras más palabras menos de la W, ya no le renovaron su contrato porque no quería entrar a una línea menos "individualista", de tal forma que no se le corrió, sólo no se le renovó su contrato. Me parece que queda muy claro que Carmen no es una periodista a la que le guste seguirle el juego a grupos políticos o élites económicas, y algo en la "nueva forma de hacer y difundir la información", algo que seguramente tiene que ver con el gobierno de Fecal, algo que no queda muy claro, fue lo que impulsó a esta parte de Televisa a prescindir de sus más que excelentes servicios periodísticos, y sobre todo, de su sensibilidad para apreciar más allá de lo que la nota podría decir. Alguna vez hemos tenido la suerte de contar con Carmen en nuestros eventos, ya sea como conferencista o como invitada especial. Verla, escucharla y ser partícipe de un momento con ella ha sido una hermosa experiencia. Ella fue quien dio la Conferencia Magistral Inaugural de la Know How y fue excelente. A todas las presentes emocionó y gustó su plática, siendo mujeres de todas partes del mundo que se encotraban situadas en el Palacio de Minería para compartir sus experiencias en torno a la información y la brecha digital... ¿qué tendría hoy que decirnos al respecto Carmen? ¿Qué cosas nuevas nos podría comentar?
¡Qué duros tiempos se ven venir ahora con la censura inminente que se huele en el ambiente! Espero que los blogs permanezcan y al menos tengamos el chance de decir ¡que se jodan pinches censores de mierda!
Da inicio el año 2008. Recurro a la actualización de mis "viejos" blogs. Trato de revivirlos, de reinvolucrarme con ellos tal ve recreándolos, no sé. Por supuesto que uno de los que más me puede interesar y que había tenido abandonado es el que le dedico íntegramente a Placebo, llamado Placebo is One of a kind. ¿A qué se debió el abandono en el que tuve ese blog tan especial para mí? Se debió a dos causas, la primera es la diversifiación que he tenido dentro de los sitios de redes sociales, léase hi5, myspace y mis otros blogs y fotologs. La segunda, un ligero bajón que tuve en cuanto a mi entusiasmo desmedido por Placebo. Este bajón era hasta cierto punto lógico, ya que después de la conocida Semana Placebo, cualquier cosa con respecto a la experiencia placébica tendría que ser menor... nada podía superar la intensidad vivida. Pero hubo otro motivo... y no, no es el supuesto fin del grupo como muchos han vaticinado sobre todo a raiz de la definitiva salida del grupo de Steve, nuestro amado baterista del punch y la cerveza Corona, sino por cierta comparación absurda que no pude evitar al haber visto a The Cure en vivo. La comparación radicó en que The Cure preparó tres conciertos de tres horas con más de treinta canciones por presentación. Cada concierto tuvo un setlist diferente. Cada concierto tuvo un feeling distinto y se podía vivir una experiencia increíble en cada fecha programada por la banda. Digo ellos son mucho más viejos que los Placebos, por lo que se podría adivinar una menor energía y entusiasmo, ¿no? (falso de toda falsedad, no es así). Nuestro trío trajo el mismo setlist no sólo en esta ocasión sino que trajo las mismas canciones, en el mismo orden para el concierto del 31 de octubre del 2006 al Palacio de los Deportes y para los del 17 y 18 de marzo del 2007 en el Salón 21. Para los dos que hicieron en provincia sólo agregaron Space Monkey y fue todo... Además no llegaban a las dos docenas de canciones y no por falta de repertorio. La única diferencia podría ser que The Cure no venía a promocionar un material específico como lo venía haciendo Placebo, pero aún así no veo justificada esta abismal diferencia. Ahora lo veo con más calma y me doy cuenta que la comparación no es del todo justa ni con unos ni con otros (aunque la reflexión sí lo sea) porque por más chingones que sé que son los Cure y por más que sepa de sus logros musicales y su relevancia en la historia de la música, no han logrado hacerme sentir lo que Placebo me provoca. Por lo cual... puedo decir que pase lo que pase musicalmente con Placebo este año... ellos siguen aquí, no hay manera de modificar eso.
A continuación les dejo el video de Drag (grabado con mi sencilla camarita). Uno de mis momentos más esperados en cada concierto (la tercer canción de cada presentación, excepto por el maravilloso acústico). Este es del domingo 18 de marzo desde la parte de arriba del Salón 21.
¡Vaya! ¡Ya estamos estrenando año! Y bueno, aunque sé que este cambio en el calendario es parte de las convenciones sociales que se establecen para que todos vivamos "en el mismo día", el comenzar un año implica que mentalmente tenemos el chance de volver a empezar, de re-crearse a una misma y darse otro chance en todo lo que tenemos inconcluso... todos aquellos rezagos... tenemos la oportunidad de hacer clic nuevamente... este año podría ser EL año.
Entre los recuerdos pasados, yendo hacia lo que llegué a publicar en mi primer año de bloguera, hace no mucho pues, en 2006, puedo encontrar un blog llamado Canción por día, que pretendía ser un ejercicio constante de aquí y ahora, pero no duró mucho, tal vez porque se encontraba desarticulado, como un blog aparte que no tenía un público establecido ni un grupo de usuarios con el cual pudiera conectarse, era exageradamente personal y también tendía a parecerse a otro blog que tuve que llevaba como título Momentos en el tiempo, el cual hablaba de recuerdos y situaciones específicas que tuvieran que ver con una canción o artista determinado, este blog sí tenía un poco más de resonancia y lo desarrollé por más tiempo sin que fuera mi blog personal central.
Hoy desperté con unas ganas tremendas de retomar esas ideas, porque en realidad me gustaba mucho escribir esos posts, creo que los iré poniendo en este blog, a ver cómo me funciona... ojalá me sigan acompañando y descubran algo nuevo o me ayuden a mí a adentrarme en algo desconocido. Creo que sobre todo del blog Momentos en el tiempo ya había posteado aquí, pero me detuve al pensar que sólo hablaba de canciones y música... pero ¡qué diablos! uno habla de lo que se le da la gana... ¿no se supone que para esos son los blogs?
Con esto es muy probable que pueda volver a alimentar aquellas bitácoras que hoy que las vi tan solitas me dieron nostalgia y me motivaron a poner algunas líneas en sus abandonados contenidos.
La mayoría de los videos ligados a los artículos de aquellos sitios hoy se encuentran vacíos porque ya no están disponibles... una de esas grandes desventajas de poner ligas en tu blog, que esas ligas y sus contenidos no dependen de ti y a la buena de cambios desaparecen.
. . . En este momento me dispongo a comenzar con el aleatorio del iTunes... ¿qué canción será la primera del año? . . .
Algún día de 1994 buscando cosas nuevas me topé entre las novedades en Mix Up (seguramente) el que era el disco recién salido de Duncan Dhu titulado Piedras. La primer canción del CD era esta, A tientas, el sonido de las guitarras (la electrica y la acústica) me puso de buenas y me impulsó a comprar el disco por la grandiosa cantidad de $52.90 ¡¡¡nuevos pesos!!! ¿recuerdan? La canción es extrañamente triste pero la música no comunica mucha tristeza en realidad. Creo que es de esas rolas que pueden levantarte el ánimo a pesar de no contar una historia alegre ni optimista. Tal vez la alegría de la canción radique en lo que fue, lo que se vivió a pesar de la nostalgia, porque se adivina un amor inmenso, de esos que te marcan la existencia... y que de tan grandes, al no estar te dejan sin rumbo.
El disco no me gustó del todo, aunque se pueden rescatar de él un par de canciones.
Por cierto que encontré este cover interpretado por Los Secretos. ¿Qué les parece? Yo me quedo con la original, pero he de reconocer que esta le da un cierto tinte dramatico que la original no tiene a pesar de la trise letra y eso me agrada, con esa se podría llorar agusto un rato...
Pienso en otoños que ya fueron, pienso en inviernos que volvieron, sin ti… No es igual.
Busqué en tus ojos mi destierro, sigo tus pasos voy a tientas, di… A dónde vas.
Y quise llorar… Por ti y por mí, un día mas… Oh na, nara na.
La luna esconde su mirada y yo, yo quiero conquistarla, ya ves… Todo sigue igual.
Un llanto lento, un llanto amargo, un llanto al fin desesperado y yo… no, no se llorar.
Y quise soñar… Por ti y por mí, un día mas… Oh na, nara na.
Y no me asusta gritar, tu nombre en la oscuridad, en este exilio que me has obligado a compartir.
Es como un filo de navaja, este camino que ahora sigo, amor… No volveré.
